叶锦添为新《红楼梦》制作的戏服定装照一出,掀起了一场关于“影视戏服”的“腥风血雨”。一部《欲望都市》红了那个叫Patricia Field的女人,因为她创造了那个时尚的Carrie,她掀起了那长达10年的时装浪潮。衣裳对一部电影的影响有多大?一场美轮美奂的大片背后,到底是谁在成就这些视觉奇迹呢?让我们一起来关注,隐藏在电影背后的时装大师们。

Patricia Field为《欲望都市》造就了时尚奇迹

叶锦添为新《红楼梦》制作的戏服定装照成为当下最“时髦”的话题
说起时装与电影,有一篇名为《时尚的电影情结》的小作,讲的是时装设计师如何从电影艺术中获得灵感。而另外一些人肯定会说,啊,是《穿PRADA的恶魔》吗?不不,令人眼花缭乱的名牌logo和八卦是非远非如此,众多电影中跟随情节和角色波澜起伏的服装本身的美感和戏剧张力,才是最令人入迷的地方。
戏剧服装出彩的电影通常具有史诗般的画面感,视觉影像华丽,细节部分充满色彩与张力,这样的影片通常以历史传记、宫廷片居多,往往涉及政治、历史、文化与当时的风尚,其丰富性令人印象深刻。诸如凯特·布兰切特(Cate Blanchett)主演的《伊丽莎白》(Elizabeth 1, 2) ,克里斯汀·邓斯特(Kirsten Dunst)主演的《Marie Antoinette》以及最新上映的由斯嘉丽·约翰逊(Scarlett Johansson)和娜塔丽·波特曼(Natalie Portman)主演的《美人心机》 (The Other Bolyen Girl)等等,无不是截取历史上的某一个片断,展示宫廷的奢靡与阴谋,众多美轮美奂的戏服让观者重温绚烂的古代服装史。
另外一类影片,是在一定的大时代背景下发生的故事,因此剧中的美术设计以及服装也全然带有当时的风格和影子。《面纱》中,娜奥米·沃茨(Naomi Watts)的件件服装或低腰设计、或刺绣抽纱,充满了上个世纪20年代的典雅,又带有情节本身具有的东方气息,极大地烘托了整部影片如水墨画般清新隽永的风格;而纪念传奇亿万富翁霍华德·休斯的好莱坞大制作电影《飞行者》(The Aviator),则重现了20世纪三四十年代好莱坞奢华风尚,片中Cate Blanchett扮演的Katharine Hepburn仪态万千,身穿的每一套服装都堪称那个时代的经典。以至于影片上映之后,著名摄影家Anne Leibovitz为其度身打造了一组名为 “Pale Perfection”的时装大片,Cate Blanchett在片中造型多变,无不惊艳。专攻fashion的学生,其实可以在浩瀚的电影世界里找到数不尽的灵感,修炼自己的眼力和创意。而当今炙手可热的设计师们,又有哪一个不曾在电影、文学、音乐作品中汲取养分呢?

意大利人Milena Canonero,当代最重要的电影服装设计师之一:
谈及全球电影工业最高奖项之一的奥斯卡奖,历年吸引大众眼球的除了最佳影片、最佳男女主角之外,其实最佳服装设计奖也绝对不乏精彩。很多大家喜闻乐道的电影,都少不了戏中服装设计师的贡献。例如凭《Mary Antoinette》再获奥斯卡殊荣的意大利人Milena Canonero,她是当代最重要的电影服装设计师之一。与电影大师Stanley Kurbrick合作的《发条橙》(Colockwork Orange)为其处女作,并早于1975年凭同一导演的《乱世儿女》(Barry Lyndon)获首个奥斯卡最佳服装设计奖,为这部史诗般的、如同移动的油画的电影增添了不少闪亮的光彩。

克里斯汀·邓斯特(Kirsten Dunst)主演的《Marie Antoinette》
