没有比取消时装秀或是评论工作更糟糕的事了
在08秋冬纽约时装周期间，《纽约时报》的时尚评论家Cathy Horyn发表了一篇名为“邮件里没有我的邀请函”的短文。鼎鼎大名的设计师Giorgio Armani告知Horyn的领导：Horyn将不再被邀请出席他的时装秀了。套用这位大牌设计师在信中的话语来讲，Horyn对他的朋友进行了“不必要的讽刺评论”，另外，他更担忧自己的秀展。因此就如他所希望的那样，Horyn再也不被需要了。
Giorgio Armani 08秋冬秀场，（Photo: Christopher Anderson）
换成他人遇到此事可能早就拿起电话大声理论一番，或者在新闻稿件中进行回击，但Horyn却像是被这种威胁吓怕了。但事实并非如此，她以Armani的信件为契机进而埋头搜寻强有力的回击论点。首先：每次当时装秀发布之时，从世界各地选择性的邀请几百人来目击这一刻究竟有多么必要？每年两次，耗时一月之久，纽约-伦敦-米兰-巴黎依次往返：严格的座席等级、即拥挤又常常不尽如人意的位置，乱作一团的等候车燃烧着化石燃料以便当编辑、零售商和模特们奔赶秀场之时能够暖和一些。减少这些荒唐行为并非是难以实现的事情。为什么不利用互联网的即时性作为一种有效、全新的商业方式？ 为什么编辑，零售商和评论家不能在他们自己的空余时间观看时装秀，并且享受Wi-Fi-激活装置的舒适？让这些名声纷争，痛苦等待，时差反应和额外的复写纸快快终结吧。
但另一方面，Horyn使她的思想往更远一步发展。这位《纽约时报》的评论家在她的博客里有着自己大批忠诚且善于表达的拥护者/追随者，她宣布自己所从事的工作是无意义的。在建议Armani（以此推论，也会有其他设计师）要“直接通过互联网与大众交流”后，她总结道，“如果时尚写手不知道自己在做什么，那么即使这一天到来了，他们也会有自己的问题。”
纽约时报评论家 Cathryn Horyn
事实上对于那些身处高层有权有势的人来说，炒自己的鱿鱼是个非同寻常的做法。“我们都不得不考虑我们如何做事，如何处理生意。”在这件事被披露出来后她告诉我说。“我们不得不接受这一切。我们抱怨这种关于开秀展和坐席等级的体系，但是我们能做出选择。这件事还有其他的处理方法。”
纽约时报评论家 Cathryn Horyn
涉及倾销评论？她大力拥护以互联网为媒介的时尚民主化，部分原因是因为她博客里读者们，她说：“他们有着异常机敏、一针见血的评论。通过博客我被一些读者说服，记录时装秀演出之后的２个小时，读者们将会看到令人震惊的报道。他们看到所有事情了吗？没有。但这里会有独家绝密消息。”设计师应该怎么利用Ｔ台的空闲空间呢？就如Horyn在她的经历中提及，而后又再三告诉我的那样：他们博学多才、创意层出不穷；认为他们写不出引人入胜的现场经历进而吸引数以百万读者拜读是没有道理的。这比让有特权进入秀场的区区百来号人观看要好的多。
仅有网络的时装季会是什么样子呢？
上个季度，当代最有魄力的观念设计师之一的Hussein Chalayan，在他自己的网站（husseinchalayan.com）尝试播放了他收藏的一段视频。这段十分钟的视频即雅致又巧妙。模特朝着荧屏的中央位置走去然后停住摆pose；照相机环绕着她们，不时对T台现场进行局部特写，让人有着身临其境的感觉。风扇吹来的微风令织布轻微摆动，这引起了一种在重力和密度上非常自然的感觉。剪裁、色彩、细节、比例、维度，这些统统都在Chalayan的视频中，就像是一场身临其境的时尚体验，令人非常满意。
亲身经历：Alexander McQueen秋季时装秀，左：中心对于亲临现场的几百人来说地面上的隆起地带令人兴奋不已。
屏幕上：Hussein Chalayan优雅的春夏时装秀视频，右：为电脑前的你所准备的视频。
在我赞扬Horyn这种民主精神的同时，我感觉她忽略了至关紧要的一点。当我观看Chalayan的视频时，我应该感觉到微风，感觉到从一堆扬声器中传来的秀场音乐，而不是我那计算机产生的低劣音质。秀场本身的魅力要远远大于那些成群的模特。网络视频不管有多么美丽和巧妙，都不能将秀展处理的如同Rodarte秋季集锦那样的异常美丽且精心编排，在他的秀场上既有蛛网蕾丝花边紧身衣又涵盖日式歌舞伎风格。在灯光瞬间暗淡且T台保护塑料布亮出的时候，舞台上会迸发出一股极具魔力的潜能。正因为如此，我能理解一个时装秀（Gaultier 服装设计师）与另一个时装秀（Alexander McQueen）间的相互影响,全世界的时尚风格可以在一场短短20分钟的服装秀上变换（Nicolas Ghesquière）时尚是有传染性的，时装秀的目的就是影响这些精挑细选的来宾，以便于将这种信息传递下去。
一个伟大时装秀的传播是宣传时尚最好且唯一的工具，Natalie Massenet说道，他是时尚奢侈品网上专卖店Net-a-Porter的首席执行长，在奢侈品网络销售中有着举足轻重的作用。“一场令人惊叹的时装秀引领潮流开始向前发展，这种经历是鼓舞人心的，我总是在想，上帝啊，如果我们能记录着一切该有多好。”
Horyn对此没有表示反对。“参加一场盛大的时装秀是一次很棒的经历，那里能将服饰和舞台巧妙的结合起来，”她引用Marc Jacobs最近采用的Stefan Beckman布景的例子说道。“重要之处在于服装是如何被设计出来的。Dior, Yves Saint Laurent—这些真是令人兴奋啊。”
至于评论家和编辑，我们真的需要吗？在与日俱增的民主时尚领地上，为什么读者不能通过时装秀进而筛选、保留并形成自己的设计理念？当然，互联网对时尚来说是一件令人惊奇的工具。但请不要忽略了选择能力的重要性。举个例子，任何一个试图整理衣柜的人都知道，选择是令人疲惫的，且多数的盲目跟风都时机不对，要想从成堆的脏衣服中挑选出四到五件，没有忍耐力和必要的大脑筛选工作是根本不可能的。这就是为什么编辑和评论者仍旧被需要的原因。“消费者可以自己作出选择，但这太费时费力了”Massenet说道。“针对某一问题，她会求助：‘教教我。’我们不得不承认现在我们不用告诉消费者任何新鲜事物，她们会自己看。我们要做的是要告诉她，为什么这个东西会优于另一个。
在08秋冬纽约时装周期间，《纽约时报》的时尚评论家Cathy Horyn发表了一篇名为“邮件里没有我的邀请函”的短文。鼎鼎大名的设计师Giorgio Armani告知Horyn的领导：Horyn将不再被邀请出席他的时装秀了。套用这位大牌设计师在信中的话语来讲，Horyn对他的朋友进行了“不必要的讽刺评论”，另外，他更担忧自己的秀展。因此就如他所希望的那样，Horyn再也不被需要了。
Giorgio Armani 08秋冬秀场，（Photo: Christopher Anderson）
换成他人遇到此事可能早就拿起电话大声理论一番，或者在新闻稿件中进行回击，但Horyn却像是被这种威胁吓怕了。但事实并非如此，她以Armani的信件为契机进而埋头搜寻强有力的回击论点。首先：每次当时装秀发布之时，从世界各地选择性的邀请几百人来目击这一刻究竟有多么必要？每年两次，耗时一月之久，纽约-伦敦-米兰-巴黎依次往返：严格的座席等级、即拥挤又常常不尽如人意的位置，乱作一团的等候车燃烧着化石燃料以便当编辑、零售商和模特们奔赶秀场之时能够暖和一些。减少这些荒唐行为并非是难以实现的事情。为什么不利用互联网的即时性作为一种有效、全新的商业方式？ 为什么编辑，零售商和评论家不能在他们自己的空余时间观看时装秀，并且享受Wi-Fi-激活装置的舒适？让这些名声纷争，痛苦等待，时差反应和额外的复写纸快快终结吧。
但另一方面，Horyn使她的思想往更远一步发展。这位《纽约时报》的评论家在她的博客里有着自己大批忠诚且善于表达的拥护者/追随者，她宣布自己所从事的工作是无意义的。在建议Armani（以此推论，也会有其他设计师）要“直接通过互联网与大众交流”后，她总结道，“如果时尚写手不知道自己在做什么，那么即使这一天到来了，他们也会有自己的问题。”
纽约时报评论家 Cathryn Horyn
事实上对于那些身处高层有权有势的人来说，炒自己的鱿鱼是个非同寻常的做法。“我们都不得不考虑我们如何做事，如何处理生意。”在这件事被披露出来后她告诉我说。“我们不得不接受这一切。我们抱怨这种关于开秀展和坐席等级的体系，但是我们能做出选择。这件事还有其他的处理方法。”
纽约时报评论家 Cathryn Horyn
涉及倾销评论？她大力拥护以互联网为媒介的时尚民主化，部分原因是因为她博客里读者们，她说：“他们有着异常机敏、一针见血的评论。通过博客我被一些读者说服，记录时装秀演出之后的２个小时，读者们将会看到令人震惊的报道。他们看到所有事情了吗？没有。但这里会有独家绝密消息。”设计师应该怎么利用Ｔ台的空闲空间呢？就如Horyn在她的经历中提及，而后又再三告诉我的那样：他们博学多才、创意层出不穷；认为他们写不出引人入胜的现场经历进而吸引数以百万读者拜读是没有道理的。这比让有特权进入秀场的区区百来号人观看要好的多。
仅有网络的时装季会是什么样子呢？
上个季度，当代最有魄力的观念设计师之一的Hussein Chalayan，在他自己的网站（husseinchalayan.com）尝试播放了他收藏的一段视频。这段十分钟的视频即雅致又巧妙。模特朝着荧屏的中央位置走去然后停住摆pose；照相机环绕着她们，不时对T台现场进行局部特写，让人有着身临其境的感觉。风扇吹来的微风令织布轻微摆动，这引起了一种在重力和密度上非常自然的感觉。剪裁、色彩、细节、比例、维度，这些统统都在Chalayan的视频中，就像是一场身临其境的时尚体验，令人非常满意。
亲身经历：Alexander McQueen秋季时装秀，左：中心对于亲临现场的几百人来说地面上的隆起地带令人兴奋不已。
屏幕上：Hussein Chalayan优雅的春夏时装秀视频，右：为电脑前的你所准备的视频。
在我赞扬Horyn这种民主精神的同时，我感觉她忽略了至关紧要的一点。当我观看Chalayan的视频时，我应该感觉到微风，感觉到从一堆扬声器中传来的秀场音乐，而不是我那计算机产生的低劣音质。秀场本身的魅力要远远大于那些成群的模特。网络视频不管有多么美丽和巧妙，都不能将秀展处理的如同Rodarte秋季集锦那样的异常美丽且精心编排，在他的秀场上既有蛛网蕾丝花边紧身衣又涵盖日式歌舞伎风格。在灯光瞬间暗淡且T台保护塑料布亮出的时候，舞台上会迸发出一股极具魔力的潜能。正因为如此，我能理解一个时装秀（Gaultier 服装设计师）与另一个时装秀（Alexander McQueen）间的相互影响,全世界的时尚风格可以在一场短短20分钟的服装秀上变换（Nicolas Ghesquière）时尚是有传染性的，时装秀的目的就是影响这些精挑细选的来宾，以便于将这种信息传递下去。
一个伟大时装秀的传播是宣传时尚最好且唯一的工具，Natalie Massenet说道，他是时尚奢侈品网上专卖店Net-a-Porter的首席执行长，在奢侈品网络销售中有着举足轻重的作用。“一场令人惊叹的时装秀引领潮流开始向前发展，这种经历是鼓舞人心的，我总是在想，上帝啊，如果我们能记录着一切该有多好。”
Horyn对此没有表示反对。“参加一场盛大的时装秀是一次很棒的经历，那里能将服饰和舞台巧妙的结合起来，”她引用Marc Jacobs最近采用的Stefan Beckman布景的例子说道。“重要之处在于服装是如何被设计出来的。Dior, Yves Saint Laurent—这些真是令人兴奋啊。”
至于评论家和编辑，我们真的需要吗？在与日俱增的民主时尚领地上，为什么读者不能通过时装秀进而筛选、保留并形成自己的设计理念？当然，互联网对时尚来说是一件令人惊奇的工具。但请不要忽略了选择能力的重要性。举个例子，任何一个试图整理衣柜的人都知道，选择是令人疲惫的，且多数的盲目跟风都时机不对，要想从成堆的脏衣服中挑选出四到五件，没有忍耐力和必要的大脑筛选工作是根本不可能的。这就是为什么编辑和评论者仍旧被需要的原因。“消费者可以自己作出选择，但这太费时费力了”Massenet说道。“针对某一问题，她会求助：‘教教我。’我们不得不承认现在我们不用告诉消费者任何新鲜事物，她们会自己看。我们要做的是要告诉她，为什么这个东西会优于另一个。
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