
主持人:服装陈列师是男性比较有优势还是女性比较有优势呢?
田燕:这个优势特别的不明显。因为我觉得无论是男士还是女士各有优势,说实话,我有时候认为男士更占优势,因为有时候服装陈列,你可能都想不到很多都是体力劳动,要搬东西的,模特是很重的,有时候一个好的陈列师,你必须要亲手动那些东西,因为左一点、右一点、前一点、后一点,这种尺度你指挥别人做不到,这个时候只有自己亲手做才最有感觉。
主持人:我想你经验很丰富了。
田燕:尤其一个特别大的很棒的卖场和店铺的时候,那个体力劳动的量真的是你不能想象的。
主持人:我觉得作品出来受到这么多消费者的喜欢,可能是给你一个很浓厚的成就感了。
田燕:对,那肯定是开心的时刻。
主持人:就像自己的孩子成绩优秀,被老师夸奖,被同学羡慕,我想会是这种感觉。聊了这么多,我想问一下目前国内服装陈列设计师是一个怎样的现状呢?应该走一个什么样的风格呢?
田燕:我先说一下现状,现状就是目前已经有一大批品牌,近一两年之内,有了特别好的发展和进步,尤其在这方面很重视陈列的工作。总体来讲还是非常缺乏人才,特别是在整个陈列体系方面还差得非常远。我觉得现在目前中国陈列的状况还在模仿的阶段,比如模仿日韩、欧美,但是我相信跨过这个阶段,一定会生出自己的东西来,由心而发做出更有艺术造诣的东西给我们广大的消费者。
主持人:您觉得到目前为止,你也做过很多比较著名的服装陈列了,哪些是你比较满意的作品,你比较喜欢的孩子呢?

田燕:在白领的时候,大部分的作品我还是挺满意的。首先是依赖于白领整个的团队本身很强,在各个部门配合方面有一个很好的结合,作品的推出才会比较顺利和完美。还有就是我在为国内最大的羊绒品牌鄂尔多斯,做他们顾问期间,为山西分公司在太原首开两家旗舰店,其中有一家店有500平米,从店铺的设计,店铺每一平方米都是我跟服装设计师、店铺设计师一起做的作品,开业当天有110万的销售业绩,当时很有压力,我们做店铺的时候,陈列的道具,有很多新东西推出来,不知道能否被别人接受。开业第一天,做了一个活动,当时没有做特别大力度的折扣活动,只是8.5折扣的活动,请的都是老顾客,因为只有老顾客了解这个品牌,才会知道你有这样的变化,能不能接受、能不能认可。那时候110万的销售业绩,鄂尔多斯不像其他的品牌产品线路非常的齐全,只是卖羊毛衫,一件羊毛衫的价格是一二千,一二千的衣服能卖110万要卖多少件,客人对它的认可程度,那是我特别开心。因为当时太多新的东西注入到店铺的时候,真的不知道是否会被客人接受。销售业绩就是它给我们一个最好的答案。
主持人:肯定您看到这个数字的时候,之前的一切努力都已经觉得值得了。在我感觉来说,服装陈列是一个很复杂的工作,刚才也说到通过很多的配合。我相信除了整个团队的配合,作为服装陈列师自身不仅要懂得营销学,还有心理学,比如说空间艺术等等,您觉得在这其中有没有设计的技巧呢?
田燕:有的。我觉得服装陈列还是需要系统去学习,比如说一个服装的陈列师,他必须对色彩特别敏感,对服装的细节品味出来这些细节意味着什么。但是最最核心的技巧就是你要懂得去分析销售数字,这些销售数字对于一个陈列师来说像半个生命一样重要,但是这种事情在很多陈列师的概念中是很淡薄的,如果把陈列做好的话,这是一个非常重要的技巧。
主持人:刚才说到销售数字,有的人认为服装陈列就是一种视觉营销,你是怎么看待这个问题?
田燕:当然是视觉营销,它的作用,我在讲课的时候,经常说比较成功的陈列,就是30米以外同时有10家店,你的店铺陈列好就是30米以外10家店同时展现客人面前的时候,你的店面就像在说“Hi,你在这里看我”,其他9家店都被忽略掉,这是第一步成功。第二步成功就是顾客到了店面来,想看见哪件衣服就能见到哪件衣服,第三步你要诱惑他去试衣服,按照你设计的路线,让每一个角度都让他走到和看到,他不能说只看,还要买,这时候你给他做的搭配是否到位,是否正好吻合他的生活习惯和需求呢?这是陈列的三步成功。在买衣服的过程就是用陈列的方式诱惑他。
主持人:这也是一种商业的行为,作为服装陈列师比较艺术化学事情,中间又参加了商业化的需求,你是如何平衡商业和艺术之间的关系呢?
田燕:很多学生也会问我这个问题,我可以举一个特别简单的例子,很多的同学说“老师,我认为我们品牌有些店铺、有些衣服陈列初样非常的难看,但是很好卖,我建议店铺的员工换它,但没有效果。”我就问他,有人会买自己认为很难看的衣服吗?肯定不会,这个答案是毋庸置疑的。我说你要想想,你认为难看,那为什么别人还要买呢?也就是说,你跟你的顾客之间出现了审美差异,你认为难看的东西,别人认为好看,你就要重新去审视自己审美的定位,你所服务的品牌,你认为不好看的东西却被很多消费者所认同和认可,你就要从你的消费者角度重新审视他肯定认为美的。所以,我就在想,所谓的艺术和商业的冲突,我并不认为真的存在。而在于我们怎么定义所谓的艺术和美。
主持人:两个东西都是双刃剑,既有相互抵触的时候,又有相互揉和在一起的时候。
田燕:任何事情都是有规律的,美学也是一门科学,我非常的承认。这要根据消费者美学的水准也是有关系的,不能把你自己太过高的审美任务强加给消费者身上。因为你永远要清醒,我们做服装是一个商业行为,如果一定要保证你认为美的形象,因为没有对美的标准,所以在陈列师自己心态的调整和你如何在你的客人能够接受的审美基础之上去更好引导他,一定要顺应他审美的水准再引导他高一点,不能引导他太远,一定要在村子口搭一个剧院天天跳芭蕾舞,本来他喜欢二人转,但是你却要他天天跳芭蕾舞,他是不了解的。
主持人:你是服装陈列和策划管理的创始人,你也作为一名讲师,能否介绍这本书具体讲什么内容呢?
田燕:这本书是一本偏重于管理的书,它的题目叫《服装陈列策划与管理——有效传递社会梦想》,这本书倾注了我十几年的实践工作经验,当时写这本书的时候,我一方面觉得太多的学生,真的是很多东西他们都是不知道的,我特别着急,我特别希望他们能够知道,所以我想写一本书吧,让更多的人有机会去了解该了解的东西。还有我特别着急的是设计师疲于在店铺之间奔波,认为自己的工作就是给模特搭配,弄袜子、丝巾、箱包之类的,我认为一个陈列师的精力是有限的,做一家店可以,但是面对上百家、上千家的时候,怎么做这个工作呢?所以,这本书是基于一个将来能让每一个陈列师都能有能力操大盘的角度,还有就是为品牌提供一些比较明确的,在陈列工作方面如何建立系统完美工作体系讲的。
主持人:刚才提到品牌服装陈列,请问一个品牌一季的服装陈列是否只有一种风格,还是不同地方有不同的风格呢?
田燕:风格应该是保持一致的,因为每一个品牌的风格不可能是特别有极端的变化,尤其是一季衣服、一季服装,他肯定要保持一个风格的延续。但是一季服装,同样的风格表现方式会有变化,会有很多的方法。
主持人:会不会针对南方或者北方这种地域性差异,在服装陈列上有稍微的一些针对两个不同地方人的不同变化呢?
田燕:肯定会有的。地域差异是很明显的,尤其是中国。中国南北方差异很大。同样一批货,同样一个系列,在南方的表现方式、色彩的组合和服饰的使用,在北方就会有不同。
主持人:我相信很多网友迫不及待了,我们看看网友提的什么问题。
网友们反映很热烈,有网友问到我对服装陈列很感兴趣,请问田老师有没有什么课程推荐一下?
田燕:目前我比较推崇中国服装设计师协会培训部推出一系列的服装陈列课程。这个陈列的课程已经针对有些工作经验的陈列师,在做的过程中遇到瓶颈的时候来参加课程,我相信它会有一个提升的飞跃。
主持人:像你原来的母校北京服装学院,有没有开设类似于服装陈列的课程呢?
田燕:我已经给北京服装学院的同学上了两个星期的课了,他们已经有这个课程。
主持人:作为主修课,自己的专业呢?
田燕:可能还谈不上太专业,在上学期间学的过程中还是处于辅修的状态,虽然是主课,但没有那么细致的去学习课程,课程还没有被展开。
主持人:还有朋友问到对工资比较敏感,请问一般作为陈列师一个月的月薪是多少呢?
田燕:刚刚起步的话,你没有太多工作的经验,还处于半学徒的状态,工资可能会比较低,二三千。但是一个好的陈列师,其实大家要相信,任何一个行业,当你走到金字塔尖上的时候,你的待遇、社会地位、被人认可的程度都会很高。
主持人:我觉得做一件事情,刚刚开始做的时候,我们把重点不应该放在金钱上,而应该放在经验的积累、学习的收获上,我觉得这个比金钱来得更加重要。
还有人问到,我们现在的老板对我们陈列一点都不感兴趣,该怎么办呢?他认为陈列可有可无?
田燕:现在这样的老板挺少的,近几年我所知道的品牌,我不知道这位网友的工作状态是怎样的,我给他的建议是,如果你的老板真是这样的,你自己的理想又有一个很好的前途,你可以换工作跳槽,没有必要守着一个没有前途的品牌和老板,又想自己有一个很好的发展,没有必要的。
主持人:我们的时间也快到半个小时了,通过这次的访问,我们了解到更多关于服装陈列以及田老师的一些私人事情,希望能有更多的朋友加入到我们服装陈列师的行列,能够跟田老师一样成为著名的服装陈列师。
本场直播到此结束,十分感谢田老师的参与,感谢热情的网友,我们下场再见。