▲把汉字“宝宝”运用在珠宝设计上
蒋琼耳
越来越多中国面孔成为国际时尚新贵，“国际章”频频穿着中国高级时装第一人郭培的作品穿梭在电影节红地毯和各种时尚秀场上，爱马仕执起中国设计师蒋琼耳之手在中国新创立品牌“Shang Xia”，而刘雯则以青春洋溢的中国面孔在去年晋身“国际秀霸”之列……
蒋琼耳：
打造最奢侈的手工艺术
蒋琼耳最近忙疯了，身为爱马仕在中国新创立品牌“Shang Xia”的总负责人，她日程表上的每一个指针都指向那间将于今年春天在上海新开的旗舰店，让一个国际顶级奢侈品牌对之刮目相看并且愿意全力合作，蒋琼耳的魅力和能力都值得让人为之喝彩。
蒋琼耳与爱马仕的合作由来已久，此前就一直担任爱马仕在上海的橱窗设计师，在设计主题为“与爱马仕共舞”的橱窗时，蒋琼耳用水墨画了一些抽象舞者的线条，巧妙地用玻璃纤维设计成“三维水墨”的效果：当人们从橱窗前走过而变换视觉角度时，会惊奇地发现橱窗里的水墨舞者在翩翩起舞。设计“印度印象派”主题橱窗时，则采用铝质马赛克，“点彩”出她在印度拍下的照片，呈现的是一派印象派的旖旎。
爱马仕对手工的坚守是许多手工艺人的骄傲。1837年，蒂埃利·爱玛仕在巴黎创立了以自己姓氏为名的马具品牌，当时的马具当然是手工艺品。进入20世纪之后，大工业的批量生产席卷了人们的一切生活之时，手工的傲慢与意义，一点点地水落石出，它成了奢侈的必经之途。而在国内，蒋琼耳也早早在着手进行手工艺的传承和复兴的工作。她去苏州寻访最好的刺绣和缂丝技艺，才发现“这些令人惊叹的工艺只被用在无用的屏风上”。她请来专家讲课，才知道“中国刺绣针法有30多种，动物羽毛、眼睛、树叶茎脉都有不同的针法，而最杰出的绣娘也只继承了10多种针法而已。”“是时候开始做这件事了”，在流光溢彩的手工艺佳作面前，蒋琼耳做出了2009年最大的决定——把它们带入现在。
“唐宋时中国的手工艺达到了顶峰，因为它们适合当时的生活需要。如果现在只是单纯复制，那么这些‘美丽而无用的东西’只能放在博物馆中。”这并非是一时兴起的话题，更非几张订单就能改变——这将是一场中国传统手工艺的艰难复兴之旅，“我要将手工艺的‘手’和‘脑’结合在一起。”
在她的工作室，会发现建筑师、艺术家、手工艺人江湖大汇合的场面。“革新有很多现实的困难：传统手工艺人习惯言传身教，他们有丰富的经验，但缺乏必要的文化基础，不理解革新的必要性；而一些工匠大师却对于手工业必要的产业化没有迫切感。只有文化价值、社会价值都提高之后，才能有产业的形成。”而这一次，爱马仕的加入显然让蒋琼耳在这条革新的道路上不再孤单，来自中国隐于市井的能工巧匠们在西方奢侈文化的引领下，将与蒋琼耳一起描绘出一幅最美的画面。（文/柳翔岷）
